Герои рассказа М.Горького

120 лет со дня рождения Евгения Львовича Шварца

21 октября исполняется 120 лет со дня рождения русского писателя, драматурга, киносценариста, автора всеми любимых пьес «Обыкновенное чудо», «Тень», «Дракон» и других, Евгения Львовича Шварца.

Евгений Шварц родился 21 (9 по старому стилю) октября 1896 года в городе Казани. Его отец был крещеным евреем, мать русской, сам он всегда считал себя русским. Семья будущего писателя часто переезжала, следуя за отцом, служившим земским врачом.
В восемнадцать лет Евгений начал изучать юриспруденцию, поступив в университет в Москве. Однако карьера юриста его мало привлекала. Юноша увлекался театром. Обучение в университете было прервано в 1916 году призывом в армию.
Много лет спустя, уже после смерти писателя, стало известно, что во время гражданской войны он сражался на стороне белых. В битве за Екатеринодар, Шварц получил контузию и был комиссован. Последствия травмы преследовали его до конца жизни.

Галина Ребель. Ключи к роману М.Булгакова "Мастер и Маргарита"

 

 

Кто управляет миром
в романе Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита»?

     «О, этот роман, словно от всех его остальных работ оторвавшийся и стоивший ему стольких дум и душевного восторга!»¹.

     Так и хочется подхватить интонацию этой фразы Сергея Ермолинского в предисловии-преамбуле к разговору по существу.

     О, этот роман, на дрожжах мировой литературы взошедший, но первозданно загадочный и ни на какой другой не похожий; дарующий неизъяснимое наслаждение простодушным читателям и лишивший покоя многочисленных исследователей, возмечтавших стать его исчерпывающими толкователями… Сколько критических копий сломано, сколько концепций выстроено, а пророчество Воланда по-прежнему обращено в будущее: «роман … принесет еще сюрпризы». И слава богу! Потому что многие литературоведческие опусы и киношные и театральные трактовки кажутся воплощением желания финдиректора Римского «изобрести обыкновенные объяснения явлений необыкновенных», потому что полемика вокруг романа зачастую очень напоминает роковой спор на Патриарших, а на некоторые интерпретации Булгаков вполне мог бы откликнуться словами своего героя: «Решительно ничего из того, что там записано, я не говорил».

     А что говорил? О чем рассказал? В чем смысл этого странного, на первый взгляд такого понятного и занимательного, а при ближайшем рассмотрении – головокружительного, вероломного, ускользающего от аналитического скальпеля, не поддающегося системной раскладке романа?

     Чтобы ответить на эти конечные, итоговые вопросы любой интерпретации – и литературоведческой, и «школьной», и театральной, и киношной, нужно найти ключ, отмыкающий художественный мир, впускающий внутрь него, а иначе не удастся продвинуться дальше порога.

     И тут мы, в полном соответствии с интенциями булгаковского романа, должны огорчить энтузиастов рационального познания: этот ключ не лежит в наборе профессиональных инструментов – то бишь в теории композиции, сюжета, стиля и т. д. Литературоведческий инструментарий, при всей своей бесспорной полезности и абсолютной необходимости, – лишь подсобное, вспомогательное средство², а ключ всегда – в самом тексте произведения и поэтому всегда – уникален. Впрочем, есть и утешительная информация: ключ – это обобщенно-метафорически, а вообще-то ключей много, и порой в художественный мир можно проскользнуть даже с помощью маленького ключика от боковой дверцы.

Акция "Читаем К.М. Симонова"

Created with Padlet

Поэты 20 века. Интерактивное задание. Проверь себя!

3 октября – 120 лет со дня рождения русского поэта Сергея Александровича Есенина (1895–1925).

В литературную жизнь Сергей Есенин вошел в 1915-1916 гг., опубликовав несколько стихотворений и сборник "Радуница", которые принесли ему славу крестьянского поэта.
 Есенин участвовал в объединении поэтов, провозгласивших новое течение – имажинизм. В русской поэзии он был едва ли не единственным абсолютным лириком. "Моя лирика жива одной большой любовью, любовью к родине. Чувство родины - основное в моем творчестве", - говорил поэт. Его задушевные стихи, наполненные непосредственностью переживания, близкие к традициям песенного фольклора, резко выделялись на фоне современной ему поэзии. 
 Основные произведения Есенина: поэмы "Анна Снегина", "Сорокоуст". "Черный человек", драма "Пугачев", циклы "Москва кабацкая" и "Персидские мотивы". 
Тонкий лирик, он очень чутко реагировал на все повороты судьбы и закончил свой путь трагически в 30 лет.  
Свое последнее стихотворение Есенин передал поэту В. Эрлиху 27 декабря 1925 года.

С.Есенин

 

Сергей Александрович Есенин Жизнь и творчество.

110 лет со дня рождения Льва Абрамовича Кассиля (1905-1970), русского писателя.

Лев Кассиль был участником и свидетелем многих ярких событий: первый пуск московского метро, Гражданская война в Испании 1930-х, Великая Отечественная война, восстановление народного хозяйства. Обо всем этом он вел доверительный, дружеский разговор доступными словами с маленькими читателями. Первые детские книги Кассиля –"Кондуит" (1930), "Планетарий" (1931), "Швамбрания" (1933). Все творчество писателя – это превосходное знание психологии детей, умение жить их интересами, лирическая манера повествования, юмор и оптимизм. Разнообразна тематика его произведений: спорт ("Вратарь республики", "Ход белой королевы"), искусство ("Великое противостояние", "Маяковский – сам", "Ранний восход"), судьбы людей, оказавшихся в эмиграции ("Чаша гладиатора"), героизм военного времени ("Дорогие мои мальчишки", "Улица младшего сына"). Кассиль – автор множества ярких публицистических выступлений, статей по вопросам литературы и искусства. Он вел большую работу по развитию детской литературы в стране, возглавлял творческое объединение детских писателей и журнал "Мурзилка", вел семинар в Литинституте им. А. М. Горького. Кассиль - автор идеи проведения Книжкиных именин, трансформировавшихся со временем в Неделю детской книги. Некоторые из его произведений легли в основу художественных фильмов.

105 лет со дня рождения Ольги Федоровны Берггольц (1910-1975), советской поэтессы.

Литературную известность Ольге Берггольц принесли сборники "Стихотворения" (1934) и "Книга песен" (1936). Писала она и прозу: рассказы для детей, юношества и очерки. Среди них - "Как Ваня поссорился с баранами" (1929), "Углич" (1932), очерки "Глубинка" (1932), "Годы штурма" (1934) и др. В 1937 году Берггольц была репрессирована и два года провела в заключении, где подвергалась пыткам и истязаниям. Вся жизнь поэтессы связана с Петербургом, городом, в котором она родилась, где провела все 900 дней блокады. В годы войны она почти ежедневно вела радиопередачи, позднее составившие книгу "Говорит Ленинград" (1946). Стихотворения и поэмы Берггольц явились поэтической летописью жизни блокадного Ленинграда: "Февральский дневник", "Ленинградская поэма", "Ленинградская тетрадь", "Памяти защитников", "Твой путь", "Ленинград". Ей принадлежат слова, высеченные на граните Пискаревского мемориального кладбища: "Никто не забыт, и ничто не забыто". Среди поздних сочинений выделяется книга автобиографической прозы "Дневные звезды" (1959).

Виктор Платонович Некрасов

В. П. Некрасов - В Окопах Сталинграда - Краткие содержания произведений...

Повесть В.П. Некрасова «В окопах Сталинграда»

Биография

Некрасов Виктор Платонович [4(17).6.1911, Киев — 3.9.1987, Париж] — русский советский прозаик.
В последней, написанной в эмиграции, за полтора года до смерти автобиографии рассказывал о себе: «Отец — Платон Федосеевич Некрасов — банковский служащий (1878-1917). Мать — Зинаида Николаевна Некрасова (до брака Мотовилова) — врач (1879-1970). Детство провёл в Лозанне (мать окончила медицинский факультет Лозаннского университета) и в Париже (мать работала в военном госпитале). В 1915 году вернулись в Россию и обосновались в Киеве. После окончания школы учился в железнодорожно-строительной профшколе, в Киевском строительном институте (закончил архитектурный факультет в 1936 г.) и в театральной студии при киевском Театре русской драмы (закончил в 1937 г.). До начала войны некоторое время работал архитектором, потом актёром и театральным художником в театрах Киева, Владивостока, Кирова (бывш. Вятка) и Ростова-на-Дону. С августа 1941 года — в армии. Воевал в Сталинграде, на Украине, в Польше. После второго ранения в Люблине в 1944 г. демобилизовался в звании капитана. Награды — медаль «За отвагу» и орден Красной Звезды. С 1945 по 1947 работал журналистом в киевской газете “Советское искусство”».
В 1946 Виктор Некрасов опубликовал в журнале «Знамя» (№ 8-10) повесть «В окопах Сталинграда». В 1947 она была удостоена Сталинской (Государственной) премии; в последующие годы переиздана большинством советских издательств общим тиражом в несколько миллионов экземпляров, переведена на 36 языков, в т. ч. на французский.
Основные произведения последующих лет: повести «В родном городе» и «Кира Георгиевна», сборник военных рассказов «Вася Конаков» (все три изданы во Франции). Кроме того, очерки о путешествиях: «Первое знакомство» (1960), «Месяц во Франции» (1965), «По обе стороны океана» (1962). Последняя книга была раскритикована Н. С. Хрущёвым, заявившим, что автору не место в КПСС (Хрущёв Н. С. Речь на Пленуме ЦК КПСС 21 июня 1963 // «Правда», 1963, 29 июня). Последовали «оргмеры»: Некрасова перестали печатать, стали клеймить позором на собраниях, в газетах, по партийной линии ему вынесли строгий выговор.
После падения Хрущёва писателя на время оставили в покое. Но в 1969, после того как Некрасов подписал коллективное письмо в связи с процессом украинского литератора Черновола и выступил в день 25-летия расстрела евреев в Бабьем Яре, на него было заведено новое персональное дело, закончившееся вторым строгим выговором. В 1972 «...за то, что позволил себе иметь собственное мнение, не совпадающее с линией партии», как было сказано в решении, Некрасова исключили из КПСС. Его снова перестали печатать, были остановлены съёмки к/ф по его сценарию, отменена публикация статей, посвящённых его творчеству.
В 1974 году после продолжавшегося почти двое суток обыска и серии многочасовых допросов в КГБ Некрасову пришлось эмигрировать. Его книги были изъяты из библиотек, имя было запрещено упоминать в печати, оно вычёркивалось даже в библиографических справочниках; писатель был лишён советского гражданства. И даже в годы «перестройки» после его кончины в «Лит. газете» был снят написанный В. Быковым некролог.
Некрасов не был, однако, случайной жертвой режима. С самого начала всё, что он писал, никак не вписывалось в рамки одобряемой советскими властями литературы. Его первую повесть «В окопах Сталинграда» от запланированного руководством СП разгрома спас необъяснимый каприз И. Сталина, собственноручно внёсшего имя Некрасова в список лауреатов Сталинской (Гос.) премии. Однако эта «охранная грамота» на дальнейшее его творчество не распространялась. Написанное позже, как правило, подвергалось инспирированной руководящими идеологическими службами резкой уничтожающей критике. Так было с повестью «В родном городе» (1954), рассказывающей о драматической судьбе фронтовиков, столкнувшихся по возвращении в мирную жизнь с непробиваемым партийно-бюрократическим бездушием. Так было и с повестью «Кира Георгиевна» (1961), в которой причины конформизма, душевной опустошённости, нравственных недугов интеллигенции автор видит в разлагающей общество нехватке воздуха свободы (книга пролагала путь т.н. «городской» прозе). Официозная критика встречала в штыки не только художественные произведения Некрасова. Громили и его заметки об искусстве: «Слова "великие" и простые» (Иск-во кино, 1959, № 5), в которых автор выступал против напыщенной героической риторики, котурнов, велеречивой патетики; «О прошлом, настоящем и чуть-чуть о будущем: Заметки об архитектуре» (Лит. газ., 1960, 20 февр.), посвящённые безвкусной монументальности и убогому однообразию тогдашнего советского градостроительства. Его эстетические взгляды квалифицировались как идейно порочные, а потому подлежащие решительному искоренению.
В 1974 году писатель эмигрировал во Францию, гражданином которой стал в 1983. Во Франции написаны книги: «Записки зеваки», «Взгляд и нечто» (опубл. франц. изд-ва), «По обе стороны стены», «Из дальних странствий возвратясь...», «Саперлипопет, или Если б да кабы, да во рту росли грибы...», «Маленькая печальная повесть» (опубл. рус. эмигрантские изд-ва). Вёл регулярные передачи на радиостанции «Свобода».
В 1957 по повести «В окопах Сталинграда» на Ленинградской киностудии был поставлен фильм «Солдаты» (во франц. кинопрокате — «Четверо из Сталинграда»). Был членом французского Пен-клуба, Баварской Академии искусств.
Умер 3 сентября 1987 года в Париже. Похоронен на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа.
Соч.: Вася Конаков: Рассказы. М, 1961; Избр. произв.: Пов., рассказы, путевые заметки. М., 1962; В жизни и в письмах. М., 1971; Из дальних странствий возвратясь... // Время и мы. [Тель-Авив]. 1979. №№48, 49; 1981. № 61; Написано карандашом: Пов. Рассказы. Путевые заметки. Киев, 1990; Маленькая печальная повесть: Проза разных лет / Послесл. А.Берзер «Мамаев курган — Париж». М., 1990; В самых адских котлах побывал...: Сб. пов. и рассказов, восп. и писем. М., 1991; По обе стороны океана, Записки зеваки; Саперлипопет, или Если б да кабы, да во рту росли грибы... М., 1991; Записки зеваки: Ром. Пов. Эссе / Вст. ст. Е. Эткинда. М., 1991.
Лит.: Платонов А. В окопах Сталинграда // Огонек. 1947. № 21; Рюриков Б. Окопные будни и их героика // Звезда. 1947. №5; Александров В. Керженцев и его товарищи // Лит. газ. 1947. 7 июня; Эйзенштейн С. Вопросы композиции // Вопросы кинодраматургии. Вып.1. М., 1954; Рюриков Б. Еще о правде жизни: Лит. заметки // Лит газ. 1955. 27 авг.; Виноградов И. На краю земли // Новый мир. 1968. №3; Твардовский А. В. Некрасов: В окопах Сталинграда // Вопросы лит-ры. 1988. №10; О Викторе Некрасове: Восп. Киев, 1992; Есаулов И. Сатанинские звезды и священная война // Новый мир. 1994. №4; Лазарев Л. Былое и небылицы: Полемические заметки // Знамя. 1994. №10.
(Из биографического словаря "Русские писатели XX века")

Википедия

Александр Андреевич Проханов

Биография

Александр Андреевич Проханов родился 26 февраля 1938 года в городе Тбилиси (Грузия). Гражданин России. После средней школы окончил Московский авиационный институт имени Серго Орджоникидзе в 1960 г. Владеет английским языком. Главный редактор газеты "Завтра". Член секретариата правления Союза писателей России.
Работал инженером, затем лесником в Карелии и Подмосковье. 1960-1970 гг. - сотрудник газет "Правда", "Литературная газета". В 1971 г. издал свои первые художественно-публицистические книги: "Иду в путь мой" и "Письма о деревне". В 1972 г. был принят в Союз писателей СССР.
С 1986 г. активно выступал с публицистическими очерками в патриотической печати: журналах "Молодая гвардия", "Наш современник", газете "Литературная Россия". 1989-1991 гг. - главный редактор журнала "Советская литература". С декабря 1990 г. - главный редактор газеты "День". В августе 1991 г. поддержал действия ГКЧП.
В сентябре 1993 г., после указа президента о роспуске Верховного Совета, призывал в газете "День" "сбросить антинародный режим Ельцина" и поддержать Верховный Совет России. 4 октября 1993 г. Министерством юстиции России была приостановлена редакционно-издательская деятельность газеты "День".
С ноября 1993 г. - главный редактор газеты "Завтра".
Александр Проханов - лидер патриотической оппозиции, прозаик - десятилетия свой жизни посвятил описанию локальных войн мира, в том числе и тех, что велись и ведутся на руинах СССР.
Библиография (взято с сайта http://community.livejournal.com/ru_prokhanov)
1. "Кочующая роза" (1974-1978)
(Первое издание: 1976 год).
2. "Время полдень" (1975)
3. "Место действия" (1978)
4. "Вечный город" (1979)
(Сюжетная линия романа "Вечный город" также использована в романе "Надпись". Тем не менее, очевидно, что "Вечный город" является отдельным и самодостаточным текстом).
5. "Дерево в центре Кабула" (1979-1981; 1999)
(Первое книжное издание: 1982 (до этого был опубликован в "Роман-газете"). В переработанном виде под названием "Сон о Кабуле" впервые вышел в 2001 году в издательстве ИТРК (в книге "Война с Востока"); в 2007 году в издательстве "ЭКСМО" выходил под названием "Восточный бастион". В 2010 году при переиздании романа в составе Собрания Сочинений Александр Проханов вернул роману первое, и, как нам кажется, самое удачное название).
6. "В островах охотник" (1982; 1999)
(Первое издание: 1984. В переработанном виде впервые опубликован в 2002 году в издательстве "Армада Пресс". В 2007 году в издательстве "ЭКСМО" выходил под названием "Матрица войны". В 2010 году Александр Проханов вернул роману название "В островах охотник").
7. "Африканист" (1983; 1999)
(Первое издание: 1984. В 2002 году был переиздан в переработанном виде в "Армада Пресс". В 2007 году в "ЭКСМО" выходил под названием "Выбор оружия". В 2010 году в составе Собрания Сочинений роману вернули первоначальное название)
8. "Рисунки баталиста" (1984)
(Первое издание: 1988, в составе сборника из двух романов "Там, в Афганистане" (второй - "Дерево в центре Кабула"). Посвящённый афганским событиям, роман с тех пор, как вышел отдельным изданием в 1989, не переиздаётся по инициативе автора; и, кстати говоря, напрасно).
9. "Бой на Рио-Коко" (1985; 2000)
В первом издании (1985) роман назывался "И вот приходит ветер". Должен был выйти в переработанном виде и под названием "Бой на Рио-Коко" в издательстве "Амфора" в 2002 году, но по не зависящим от автора обстоятельствам, издание не состоялось. В 2007 году выходил в издательстве "ЭКСМО" под названием "Контрас на глиняных ногах". В 2010 году, в составе Собрания Сочинений роман, наконец, издан под названием "Бой на Рио-Коко").
10. "600 лет после битвы" (1986-1987)
11. "Ангел пролетел" (1989-1990)
(Романы "600 лет после битвы" и "Ангел пролетел" составляют дилогию; в 2010 году дилогия была переиздана в издательстве "Амфора" под общим названием "ОКО". Характерно, что оба романа по несколько лет не могли быть изданы после написания: перестройка. Роман "600 лет после битвы" вышел в 1990 году тиражом 100 тысяч экземпляров, а роман "Ангел пролетел" в 1994 - и уже тиражом 5 тысяч экземпляров).
12. "Последний солдат Империи" (1991-1992; 2002)
(Первая публикация: 1993, с подзаголовком "Кремлёвский апокалипсис". В 2003 году роман вышел в переработанном виде в издательстве "Ад Маргинем". В 2007 году был в очередной раз переиздан в "ЭКСМО" под названием "Гибель красных богов". В Собрании Сочинений роману вернули первоначальное издание).
13. "Дворец" (1994)
14. "Чеченский блюз" (1997-1998)
15. "Идущие в ночи" (2000)
16. "Красно-коричневый" (1995-2000)
(Выходил под названием "Парламент в огне" в 2003 году в издательстве "Амфора" и под совершенно идиотским названием "Среди пуль" (наверняка, инициатива издателей) в 2007 году, в издательстве "ЭКСМО". То есть, у Проханова есть два романа, имеющие по три названия - "Дерево в центре Кабула" и "Красно-коричневый").
17. "Господин Гексоген" (2001)
18. "Крейсерова соната" (2003)
19. "Надпись" (2004)
20. "Политолог" (2005)
21. Теплоход "Иосиф Бродский" (2005-2006)
(После первого издания, осуществлённого Ильёй Кормильцевым в его издательстве "Ультра Культура" в 2006 году, был переиздан в 2010 году издательством "Алгоритм" под названием "Теплоход". В Собрании Сочинений роману вернули полное название).
22. Пятая Империя (2007)
23. Холм (2008)
24. Виртуоз (2009)
25. "Стеклодув" (2009)
26. "Скорость тьмы" (2010)
В первом издании (2010) переименован по инициативе издателей в "Истребитель". В Собрании Сочинений роман называется "Скорость тьмы").
27. "Пепел" (2010)
Википедия

Антология военной литературы

2008. Война (сост. Прилепин)   (читать)   (скачать)

Проханов, Александр. Рассказы

Знак Девы   (читать)   (скачать)

Кандагарская застава   (читать)   (скачать)

Родненький   (читать)   (скачать)

Проханов, Александр. Сборники

Война с Востока. Книга об афганском походе   (читать)   (скачать)

Кандагарская застава [Авторский сборник]   (читать)   (скачать)

Седой солдат [Авторский сборник]   (читать)   (скачать)

Трэш-коллекция

Крейсерова соната   (читать)   (скачать)

Литература 80-90 гг. 20 века

                 

Перестройка: обзор литературной ситуации. Феномен "возвращенной литературы".
С. Д. Довлатов: обзор жизни и творчества. "Заповедник"(читать).(биография, презентация).Сайт "Довлатов"
И. А. Бродский: обзор жизни и творчества.(сайт, видеособрание, презентация)

Литература 90-х годов:
           обзор. Постмодернизм.
         А.Битов (биогр,, видео, краткое содержание произведений, фото).
                                         В.Пелевин. (биогр., произведения, аудио: исполняет автор)
                                        В. Сорокин( биогр.,творчество,произведения, фото, "День     опричника"). 
                                       Литература нулевых: 
                                       обзор. М. Тарковский, Ю Мамлеев  

Довлатов.Подборка

Sergei Dovlatov :: Сергей Довлатов (жизни и творчеству писателя ...
Cайт посвящен жизни и творчеству замечательного писателя Сергея Донатовича Довлатова (1941-1990)

Довлатов, Сергей Донатович — Википедия
Сергей Довлатов родился 3 сентября 1941 года в Уфе, в семье театрального режиссёра, еврея по происхождению Доната Исааковича Мечика ...

Сергей Довлатов афоризмы, Сергей Довлатов мысли, Сергей ...
Настал звездный час для крупного рогатого скота. Участники съезда ветеринаров приступили к работе... (Эрнст Леопольдович Буш) (Сергей Довлатов ...

Сергей Довлатов - Электронная библиотека
Книги автора Сергей Довлатов :: Коллекция бесплатных книг в электронном варианте :: BookZ.ru.
Довлатов и Бродский( документальный фильм).

Далее смотрите ЗДЕСЬ

Борис Львович Васильев (1924-2013)

Советский и российский писатель, драматург, и киносценарист, лауреат Государственной премии СССР Борис Львович Васильев родился 21 мая 1924 года в городе Смоленске в семье кадрового офицера царской, впоследствии – Красной и Советской армии. Мать, Елена Алексеева происходила из старинного дворянского рода.
В 1943 году, после окончания девятого класса, ушел добровольцем на фронт. Участвовал в боях под Смоленском, был контужен.
В 1948 году окончил Военную академию бронетанковых и механизированных войск.
Работал испытателем боевых машин.
В 1954 году Васильев написал и опубликовал пьесу "Танкисты", демобилизовался, чтобы заниматься литературным трудом.
В 1955 году была поставлена его пьеса "Стучите и откроется" театрами Черноморского флота и Группы советских войск в Германии.
В 1967 году Борис Васильев написал первое прозаическое произведение – повесть "Иванов катер", которое было опубликовано в 1970 году.
Известность и популярность писателю принесла повесть "А зори здесь тихие…", опубликованная в 1969 году. В 1971 году повесть была поставлена режиссером Юрием Любимовым на сцене Театра на Таганке, а затем в 1972 году экранизирована режиссером Станиславом Ростоцким.
Теме Великой Отечественной войны были посвящены такие произведения писателя, как повесть "В списках не значился" (1974), рассказ "Ветеран" (1976), повести "Завтра была война" (1984), "Великолепная шестерка" (1980) и другие.
В жанре автобиографической повести была написана повесть "Летят мои кони" (1982). Роман "Не стреляйте в белых лебедей" (1973) рассматривал нравственно экологические проблемы.
Васильев — автор двух исторических серий: "Романы о Древней Руси" (1996-2010) и "История рода Олексиных" (1988-1998).
Борисом Васильевым написаны многочисленные сценарии к фильмам. Всего по его сценариям было снято около 20 фильмов. Среди них такие популярные картины, как "Офицеры" (1971), "А зори здесь тихие…" (1972), "Аты баты, шли солдаты…" (1976), "Завтра была война" (1987).
В конце 1980-х годов Борис Васильев активно участвовал в общественно-политической жизни: он был депутатом I Съезда народных депутатов СССР, членом Комиссии съезда по расследованию событий 1989 года в Тбилиси. В том же году он вышел из КПСС, в которой состоял с 1952 года. Позже оставил политику, считая, что писатель должен заниматься своим прямым делом. В 2002 году был членом Комиссии по правам человека при президенте РФ.
Васильев был членом Союза писателей Москвы, Союза кинематографистов России, академиком Российской академии кинематографических искусств "Ника".
Творчество писателя было отмечено многочисленными наградами СССР и России. В 1975 году он был удостоен Государственной премии СССР. Борис Васильев был награжден российскими орденами Дружбы (1994), "За заслуги перед Отечеством" III степени (1999), "За заслуги перед Отечеством" II степени (2004). В 1997 писатель был удостоен премии им. А.Д. Сахарова "За гражданское мужество". Он был также награжден международными литературными премиями "Москва Пенне", "Венец", "Ника" и другими.
Писатель был женат на Зоре Поляк, которую встретил во время учебы в Военной академии бронетанковых и механизированных войск.
Борис Васильев скончался на 89 году жизни 11 марта 2013 года.

Б. Васильев «А зори здесь тихие…»

Смотреть больше презентаций от www.novoselschool.ru

140 лет со дня рождения русского писателя Михаила Михайловича Пришвина (1873-1954)

Родился Михаил в селе Хрущево-Лёвшино Орловской губернии в купеческой семье. В 1906 году в биографии Михаила Пришвина впервые был опубликован его рассказ – «Сашок». Затем вышли его книги с очерками: «В краю непуганых птиц» (1907), «За волшебным колобком» (1908), «У стен града невидимого» (1908). С 1912 по 1914 год вышло первое собрание сочинений писателя. Следующими книгами Пришвина были: «Календарь природы» (1935), «Кащеева цепь», «Дорогие звери», повесть «Жень-шень» и многие другие. Также высоко ценятся его дневники.

Горький Максим (Пешков, Алексей Максимович)

  28 марта 1868 — 18 июня 1936 гг.

Максим Горький (при рождении Алексей Максимович Пешков) — один из самых популярных писателей рубежа XIX и XX веков, который, разделяя социал-демократические взгляды, стал наиболее известен как автор произведений революционной направленности. Родители Горького рано умерли, и детство его прошло в доме деспотичного деда. Проучившись около двух лет в Нижегородском Кунавинском училище, Горький был вынужден из-за бедности оставить учебу. В 1884 в Казани Горький попал в народнический кружок и много занимался самообразованием. В 1887 в результате тяжелого душевного кризиса, вызванного непосильной работой, нуждой, неразделенной любовью, Горький пытался покончить жизнь самоубийством, но выжил. Максим Горький принимал участие в революционной пропаганде, после чего долгое время находился под негласным надзором полиции. Уже первый рассказ писателя был напечатан в 1892 под псевдонимом Горький. В 1898 двухтомник «Очерки и рассказы» сделал Максима Горького знаменитым. В театрах стали активно ставиться пьесы автора.

В октябре 1905 при участии Горького была создана газета «Новая жизнь», фактическим руководителем которой стал В.И. Ленин. В 1906 году Максим Горький уехал за границу, где создал сатирические памфлеты о «буржуазной» культуре Франции и США. Тогда же написаны пьеса «Враги» и роман «Мать». В 1913 году по амнистии писатель вернулся в Россию, однако в 20-е годы был вынужден опять покинуть страну из-за обострения идеологических разногласий с установившейся властью. Лишь в 1932 году Максим Горький вновь оказался в СССР. Последние годы жизни Горький был окружён официальным признанием. Вплоть до смерти писателя почитали как «великого пролетарского писателя» и основателя социалистического реализма.

Горький был первым, кто описал «другую» Россию, страну людей, принадлежащих самым низшим слоям общества. Произведения этого автора открыли мир, который не походил на большинство миров аристократических романов писателей XIX века. Горький был «романтиком дна», поддерживал революцию и надеялся, что она подарит спасение тем люмпенам и бродягам, которые были так виртуозно описаны в его произведениях. 

Слушаем произведение "Челкаш"

 Биография

Макси́м Го́рький, также известный как Алексе́й Макси́мович Го́рький (при рождении Алексе́й Макси́мович Пешко́в) (1868–1936), русский советский писатель. Родился 16 (28) марта 1868 в Нижнем Новгороде. В девятилетнем возрасте осиротел, и решающее влияние оказала на него бабушка, мастерица рассказывать сказки. Неудачная попытка поступить в Казанский университет, смерть бабушки, безответная любовь, разброд в мыслях и нищета привели его к попытке самоубийства 25 декабря 1887.
Пять с лишним лет Горький пешком странствовал по России, накапливая впечатления, позднее питавшие его творчество. В этот первый период, с 1892 по 1902, он описывал общественные неурядицы, создавая образы протестующих героев, не находящих себе места в жизни. Его персонажами были по большей части бродяги, проститутки, воры. Такие рассказы, как Челкаш, Однажды осенью, На плотах, Супруги Орловы и Двадцать шесть и одна; романы Фома Гордеев и Трое; пьесы Мещане и На дне представляют характерные образцы горьковского творчества этого времени.
Второй период (1902–1913), отмеченный тесным сотрудничеством с революционными организациями, отчетливее всего отразился в пьесах Дачники (1905) и Враги (1906) и романе Мать (1907). В 1905 Горький предпринял путешествие в США, в основном же проживал на острове Капри.

В третий период творчества, с 1913 до смерти, Горький опубликовал ряд превосходных автобиографических произведений, наиболее значительные из них – Детство (1913–1914), В людях (1916), Мои университеты (1923) и Заметки из дневника. Воспоминания (1924). Грандиозный (незаконченный) роман-эпопея Жизнь Клима Самгина и многочисленные литературно-критические статьи написаны в последние годы его жизни. Горький умер в Горках, под Москвой, 18 июня 1936.
Своими вдохновенными революционными стихами Песня о Буревестнике и Песня о Соколе он заслужил репутацию «Певца российской революции». Художник слова, социалист и романтический реалист, посредник между двумя мирами, Горький является связующим звеном между старой и новой Россией.

---

О Горьком:
Википедия Кругосвет
Люди- peoples
Хронос
сайт о жизни и творчестве писателя
еще один
экранизация произведений писателя
"Государственный ордена Почета музей А.М.Горького" (Нижний Новгород)
Афоризмы
Анри Труайя «Максим Горький»
Дмитрий Львович Быков «Был ли Горький?»
Нефедова Изабелла Михайловна «Максим Горький»

*****

 

****
 


  Художник В. Путейко. «А.М. Горький и М.М. Коцюбинский на острове Капри».

Л.Петрушевская

Деятельность: драматург, поэт, прозаик.

Родилась: Москва

Училась: Московский государственный университет им. М.В.Ломоносова

Награды: лауреат Пушкинской премии фонда Тёпфера, лауреат премий журналов «Новый мир», «Октябрь», «Знамя», «Звезда», лауреат премии «Триумф», лауреат государственной премии России, лауреат Всемирной премии фэнтези «World Fantasy Award».

слушаем "Пуськи бятые"

Биография

  Людмила Стефановна Петрушевская - российский прозаик, драматург. Родилась 26 мая 1938 в Москве в семье служащего. Прожила тяжёлое военное полуголодное детство, скиталась по родственникам, жила в детском доме под Уфой.
После войны вернулась в Москву, окончила факультет журналистики Московского университета. Работала корреспондентом московских газет, сотрудницей издательств, с 1972 - редактором на Центральной студии телевидения.
Петрушевская рано начала сочинять стихи, писать сценарии для студенческих вечеров, всерьёз не задумываясь о писательской деятельности.
Первым опубликованным произведением автора был рассказ "Через поля", появившийся в 1972 в журнале "Аврора". С этого времени проза Петрушевской не печаталась более десятка лет.
Первые же пьесы были замечены самодеятельными театрами: пьеса "Уроки музыки" (1973) была поставлена Романом Виктюком в 1979 в театре-студии ДК "Москворечье" и почти сразу запрещена (напечатана лишь в 1983).
Постановка "Чинзано" была осуществлена театром "Гаудеамус" во Львове. Профессиональные театры начали ставить пьесы Петрушевской в 1980-е: одноактная пьеса "Любовь" в Театре на Таганке, "Квартира Коломбины" в "Современнике", "Московский хор" во МХАТе. Долгое время писательнице приходилось работать "в стол" - редакции не могли публиковать рассказы и пьесы о "теневых сторонах жизни". Не прекращала работы, создавая пьесы-шутки ("Анданте", "Квартира Коломбины"), пьесы-диалоги ("Стакан воды", "Изолированный бокс"), пьесу-монолог ("Песни XX века", давшую название сборнику её драматургических произведений).
Проза Петрушевской продолжает её драматургию в тематическом плане и в использовании художественных приёмов. Её произведения представляют собой своеобразную энциклопедию женской жизни от юности до старости: "Приключения Веры", "История Клариссы", "Дочь Ксени", "Страна", "Кто ответит?", "Мистика", "Гигиена" и многие другие. В 1990 был написан цикл "Песни восточных славян", в 1992 - повесть "Время ночь". Пишет сказки как для взрослых, так и для детей: "Жил-был будильник", "Ну, мама, ну!" - "Сказки, рассказанные детям" (1993); "Маленькая волшебница", "Кукольный роман" (1996).
По сценариям Людмилы Петрушевской был поставлен ряд мультфильмов:
Лямзи-тыри-бонди, злой волшебник (1976)
Краденое солнце (1978)
Сказка сказок (1979, реж. Юрий Норштейн)
Заячий хвостик (1984)
Кот, который умел петь (1988)
Поросёнок Пётр (2008)
Сценарии для фильмов:
Любовь (1997)
Свидание (2000)
Людмила Петрушевская живёт и работает в Москве.
Разное
Существуют противоречивые свидетельства, послужил ли профиль Петрушевской прототипом заглавного персонажа мультфильма Юрия Норштейна "Ёжик в тумане". С одной стороны, этот эпизод прямо описан в книге Петрушевской. С другой стороны, сам Норштейн описывал процесс появления ёжика иначе. Достоверно известно, что Петрушевская послужила для Норштейна прообразом Цапли в мультфильме "Журавль и цапля".

****** Людмила Петрушевская. Страна

Материалы к уроку .Сергей Есенин

СМОТРЕТЬ ЗДЕСЬ

   
Познакомьтесь со стихами С.Есенина ЗДЕСЬ.

Софья Леонидовна Прокофьева

14 – 85 лет со дня рождения русской писательницы Софьи Леонидовны Прокофьевой (1928)

Знаменитая детская писательница, драматург и сценарист родилась 14 мая 1928 года в Москве. Окончив в 1955 году художественный институт им. Сурикова, устроилась работать художником-иллюстратором, и в это же время стала пробовать себя в роли писательницы.
Ее первой работой стала книга для детей "Кто лучше", опубликованная в 1957 году. В последствии Прокофьева написала еще множество детских произведений, большинство из которых были созданы в жанре повести-сказки. В 1970 году повесть Прокофьевой "Приключения желтого чемоданчика" была экранизирована и представлена на обзор широкой публики, которая восприняла фильм весьма положительно.

Софья Леонидовна Прокофьева Родилась в Москве 14 мая 1928 года «Настоящая сказочница» Л. Кассиль.

Смотреть больше презентаций от festival.1september.ru

Прокофьева Софья Леонидовна — Планета людей

Юрий Нагибин

Юрий Маркович Нагибин родился 3 апреля 1920 года в Москве. Его отца расстреляли как участника белогвардейского восстания в Курской губернии, когда Юрий еще не появился на свет. Он успел «завещать» беременную жену Ксению Алексеевну другу Марку Левенталю, который усыновил Юрия.

Лишь в зрелые годы Юрий узнал, кто его настоящий отец. Марк Левенталь вскоре был тоже репрессирован (сослан). Вторым отчимом стал Яков Рыкачев, оказавшийся первым литературным учителем, сумевшим пробудить вкус к словесному творчеству.

В 1938 году Нагибин окончил школу с отличием и поступил в Московский медицинский институт. Большого интереса к медицине у него не возникло, и Юрий перешел на сценарный факультет ВГИКа. Окончить институт не удалось. В начале войны институт эвакуировали в Алма-Ату, а Нагибин был призван в армию и осенью 1941 года отправлен на Волховский фронт. Все впечатления и наблюдения фронтовой жизни позже вошли в его военные рассказы.

В ноябре 1942 года Нагибин был контужен, вернулся в Москву и до конца войны работал в газете «Труд». Как корреспондент побывал в Сталинграде, под Ленинградом, при освобождении Минска, Вильнюса, Каунаса. В 1943 году выпустил сборник прозаических произведений «Человек с фронта» и был принят в Союз писателей. Корреспондентские впечатления вошли в рассказы, составившие сборники «Большое сердце», «Две силы» и другие.

После окончания войны занимался журналистикой, но не оставлял и работы над прозой. Середина 1950-х годов была очень плодотворной для писателя: один за другим выходят сборники его рассказов «Человек и дорога», «Чистые пруды», «Далекое и близкое», «Ранней весной».

Однажды по приглашению своего друга Нагибин едет в Мещеру на утиную охоту, и мещерская тема входит в его жизнь и творчество. Вскоре были написаны сборники рассказов: «Погоня. Мещерские были» (1963), «Зеленая птица с красной головой» (1966).

В 1980-е годы Нагибин пишет цикл рассказов о «великих» (Гёте, Бах, Тютчев, Лесков). Много сил он отдает кино, написав сценарии таких известных фильмов, как «Председатель», «Директор», «Красная палатка», «Чайковский», «Ночной гость» и др. Работая и для телевидения, Юрий Маркович сделал ряд передач о жизни и творчестве Лермонтова, Аксакова, Анненского, Голубкиной. Он работал до последнего дня... 

 Уже после его смерти вышла автобиографическая проза писателя – «Тьма в конце туннеля», «Моя золотая теща».

Алексей Николаевич Толстой

петр великий from Olga Gizatulina

Биография

Толстой Алексей Николаевич (1883 - 1945), прозаик, поэт.

Родился 29 декабря (10 января н.с.) в городе Николаевске Самарской губернии в семье помещика. Был воспитан отчимом А.Бостромом, либералом и наследником "шестидесятников", к которому ушла мать А.Толстого, женщина образованная и не чуждая писательству. Детские годы прошли на хуторе Сосновка, принадлежавшем отчиму.

Первоначальное образование получил дома под руководством приглашенного учителя. В 1897 семья переезжает в Самару, где будущий писатель поступает в реальное училище. Окончив его в 1901, едет в Петербург, чтобы продолжать образование. Поступает на отделение механики Технологического института. К этому времени относятся его первые стихи, не свободные от подражания Некрасову и Надсону.

В 1907, незадолго до защиты диплома, оставил институт, решив посвятить себя литературному труду. В 1908 написал книгу стихов "За синими реками" - результат первого знакомства с русским фольклором. К этому времени относятся и первые прозаические опыты - "Сорочьи сказки".

На раннее творчество Толстого оказал влияние М.Волошин, который в те годы был с ним дружен. В 1909 написал первую повесть "Неделя в Тургеневе", вошедшую позднее в книгу "Заволжье". Затем вышли в свет два романа - "Чудаки" и "Хромой барин". Произведения Толстого привлекли внимание М.Горького, который увидел в нем "...писателя, несомненно крупного, сильного..." Критика тоже благосклонно оценила его первые публикации.

Первая мировая война меняет планы Толстого. Как военный корреспондент от "Русских ведомостей" он находится на фронтах, побывал в Англии и Франции. Написал ряд очерков и рассказов о войне (рассказы "На горе", 1915; "Под водой", "Прекрасная дама", 1916). В годы войны обратился к драматургии - комедии "Нечистая сила" и "Касатка" (1916).

События Февральской революции вызвали его интерес к проблемам русской государственности, что побудило его заняться историей петровских времен. Много времени уделял работе с архивами, стремясь открыть подлинную действительность того времени, образы Петра 1 и его окружения.

Октябрьскую революцию Толстой воспринял враждебно. Продолжает работать - в 1918 в его творчестве появляется историческая тема (рассказы "Наваждение", "День Петра").

Осенью 1918 уезжает с семьей в Одессу, оттуда - в Париж. Становится эмигрантом. О своей жизни в тот период Толстой напишет: "Жизнь в эмиграции была самым тяжелым периодом моей жизни. Там я понял, что значит быть парием, человеком, оторванным от родины... не нужным никому..." В 1920 была написана повесть "Детство Никиты". В 1921 "перекочевал" в Берлин и вошел в сменовеховскую группу "Накануне" (общественно-политическое движение русской эмигрантской интеллигенции, отказавшейся от борьбы с Советской властью и перешедшей к ее фактическому признанию). Бывшие друзья отвернулись от А.Толстого. В 1922 в Берлин приехал М.Горький, с которым установились дружеские отношения. В берлинский период были написаны: роман "Аэлита", повести "Черная пятница" и "Рукопись, найденная под кроватью".

В 1923 Толстой возвращается в СССР. Среди написанного после возвращения выделяется прежде всего трилогия "Хождение по мукам" ("Сестры", "Восемнадцатый год", 1927 - 28; "Хмурое утро", 1940 - 41). К трилогии тематически примыкает повесть "Хлеб" (1937).

В открытом гостеприимном доме А.Толстого собирались интересные, талантливые люди - писатели, актеры, музыканты.

Значительным достижением А.Толстого стал его исторический роман "Петр I", над которым он работал в течение шестнадцати лет.

Во время Отечественной войны часто выступал со статьями, очерками, рассказами, героями которых были простые люди, проявившие себя в тяжелых испытаниях войны. В годы войны создает драматическую дилогию "Иван Грозный"(1941 - 1943).

Тяжелая болезнь не дала ему дожить до Дня Победы. Он умер 23 февраля 1945 в Москве.

Использованы материалы кн.: Русские писатели и поэты. Краткий биографический словарь. Москва, 2000. 
Википедия 
Кругосвет 
Люди- peoples 
Хронос 
Библиография

«А. Н. Толстой. Жизненный путь и творческие искания» В. И. Баранов «Красный шут. Биографическое повествование об Алексее Толстом» ЖЗЛ

 

а.толстой пётр первый from Olga Gizatulina

пётр первый from Olga Gizatulina

Елена Гуро

Елена (Элеонора) Генриховна Гуро, (1877-1913) как и многие кубофутуристы, 

 была профессиональной художницей. Дочь генерала, она в 1890 г. поступила в школу Общества поощрения художеств в Санкт-Петербурге и работала под началом известных художников-«мирискуссников» Л. Бакста и М. Добужинского. Гуро увлекалась также неоимпрессионизмом и была членом импрессионистской группы Н. Кульбина. Возможно, что это повлияло на литературную манеру Гуро, которую можно обозначить как лирический футуризм или «импрессионизм» (В. Ф. Марков).

Биография

Елена (Элеонора) Генриховна Гуро, в браке Матюшина (18 (30) мая 1877,Санкт-Петербург — 23 апреля (6 мая) 1913, Уусикиркко, Выборгская губерния, Великое княжество Финляндское) — русская поэтесса, прозаик и художница.
Отец Гуро был высокопоставленным военным, секретарём штаба Петербургского ВО и войск гвардии при в. кн. Владимире Александровиче, генерал-лейтенантом; дед по матери — педагог и детский литератор М. Б. Чистяков; сестра Елены, Екатерина Низен, участвовала в публикациях футуристов. Получила художественное образование, занималась живописью в мастерской Я. Ф. Ционглинского, где познакомилась с будущим мужем, музыкантом и художником-авангардистомМ. В. Матюшиным, одним из ключевых деятелей русского футуризма. В 1906—1907 брала уроки живописи у Л. С. Бакста и М. В. Добужинского.
В 1909 издала первую книгу рассказов, стихов и пьес «Шарманка»; тираж при жизни Гуро остался нераспроданным, и оставшиеся экземпляры поступили повторно в продажу после её смерти. К книге сочувственно отнеслись Вячеслав Иванов, Лев Шестов, Алексей Ремизов и Александр Блок, с которым Гуро была знакома лично (Гуро иллюстрировала его стихи в альманахе «Прибой») и который проявлял к её творчеству и личности постоянный интерес.
В 1908—1910 Гуро и Матюшин входят в складывающийся круг русских кубофутуристов-«будетлян» (Давид Бурлюк, Василий Каменский, Велимир Хлебников), они встречаются в доме Матюшиных на Песочной улице в Петербурге (ныне Музей петербургского авангарда на улице Профессора Попова, Петроградская сторона), там основывается издательство «Журавль», в 1910 выходит первый сборник кубофутуристов «Садок судей», где участвует и Гуро. В 1910—1913 она активно выступает и как художник, на выставках левого «Союза молодёжи» и т. п.
В 1912 Елена Гуро выпускает второй сборник «Осенний сон» (положительная рецензия Вяч. Иванова), включающий одноименную пьесу, ряд фрагментов и иллюстрации автора. Наиболее известная её книга, состоящая в основном из стихотворений, но включающая дневниковые фрагменты — «Небесные верблюжата» (1914) — вышла посмертно. Творчество Гуро вызывало сочувственный отклик самых разных критиков, в том числе отрицательно настроенных к футуризму (так, Владислав Ходасевич противопоставлял её остальным футуристам).
Елена Гуро умерла на своей финляндской даче от лейкемии, похоронена там же; могила её не сохранилась. Её памяти футуристы посвятили сборник «Трое» (1913; в книгу вошли стихи Хлебникова и Алексея Кручёных, а также посмертные публикации самой Гуро). Среди молодых петроградских поэтов в 1910-е поддерживался культ Гуро, существовало посвященное ей издательство «Дом на Песочной» (продолжавшее «Журавль»).
Взято с википедии

Дебютировала Гуро в 1905 г. рассказом «Ранняя весна» в «Сборнике молодых писателей», а ее первая книга, «Шарманка», была выпущена в 1909 г. Многие критики того времени отметили принципиальную чуждость Елены Гуро шумной и эксцентричной компании кубофутуристов. Так, Корней Чуковский писал: «Ее тема: светлая боль, радость увядания, умирания и нежность до восторженной муки. <...> Ясно, здесь г. Крученых ни при чем. <...> Гуро вся — осанна, молитва, — где же ей шиши и пощечины?»

Большинство иллюстраций к «Шарманке» было, в духе эстетики футуризма, выполнено самой Гуро. Однако книгу пронизывают символистские мотивы — в этом сказалось увлечение Елены Гуро поэзией А. Блока.
Вторая книга Гуро, «Осенний сон», вышла в 1912 г. Вяч. Иванов, высоко ценивший поэзию Гуро, писал о книге: «Тех, кому очень больно жить в наши дни, она, может быть, утешит. Если их внутреннему взгляду удастся уловить на этих почти разрозненных страничках легкую светлую тень...»

Елена Гуро скончалась от лейкимии в Финляндии в 1913 г. Сборник «Небесные верблюжата» (1914), вышедший посмертно, стал ее итоговой и наиболее совершенной книгой.

ЗДЕСЬ собрание сочинений Елены Гуро.